Acá está Jey Mammon

Está en boca de todos, su nombre cada vez pisa más fuerte en los programas de televisión y radio más importantes del país, a pesar que él se dedica a desplegar su talento arriba de las tablas.
Actualmente con dos obras en cartel, por un lado de gira con Despedida de solteros por el interior del país y con su unipersonal ¿Dónde está Jey Mammon? en el Teatro Chacarerean (Capital Federal) Jey sigue asombrando a propios y extraños.
Sin lugar a dudas el personaje que le permitió dar este gran avance en su carrera (empezó hace años trabajando detrás de cámara en Muchmusic) fue el de Estelita, con el cual logra declaraciones de personalidades del mundo del espectáculos como solamente lo podrían hacer sus psicólogos, con la diferencia que en este caso es en un ámbito público rodeado de un excelente clima de alegría que sabe lograr.
Jey Mammon, tal como lo habíamos prometido, estuvo hablando con nosotros y nos dejó algunos adelantos. 
 




¡Hoy a la noche no te pierdas su show con Viviana Canosa como invitada!

Sterotipos, peligro a cuatro sentidos

Cuando se dice vamos al teatro, uno inmediatamente lo asocia a lo visual, es decir, ver alguna obra. Pero siempre toda regla tiene algunas excepciones. Este es el caso de Stereotipos 4. Originalmente nacieron como un programa de radio y su impronta innovadora los elevó a un nuevo nivel. 
 
El teatro en esta oportunidad plantea la posibilidad de experimentar una vivencia completamente distinta por medio de la estimulación del resto de los sentidos. Al leer esto probablemente lo asocies de inmediato a un teatro exclusivo para personas con discapacidad visual, sin embargo, esto no es así o por lo menos no en su totalidad. Ya que, Stereotipos junto con un gran colectivo de artistas se encargan de hacer que percibas a través de la utilización, por ejemplo del sonido cuadrafónico, que estás en un lugar completamente distinto al que realmente te encontrás, separando el cuerpo de la mente. Si te preguntás como puede ser posible esto, escuchá a Esnesto Zuazo que te cuenta mejor de que se trata.

 

 









Actualmente se puede disfrutar de este espectáculo en:
Centro Argentino de Teatro Ciego
Pasaje Zelaya 3006
A las 21.30 hs todos los Miércoles hasta fin de año. 
 

Música Campesina en el Cosmos

Además de su destacada tarea como periodista y escritor, el chileno Alberto Fuguet también incursiona en el cine.

Con el apoyo de Cinépata y VideoFlims Distribución se estrena en nuestro país, ahora en el circuito comercial,  Música campesina, su tercer opus detrás de cámara, y el más novedoso. El mismo fue filmado en Nashville, Estados Unidos.

Luego de su paso el año pasado por el Bafici, llega a Cine Cosmos-UBA esta película premiada como Mejor Película Nacional y Premio Movie City en el FICValdivia 2011.

Esto es lo que Alberto nos contó sobre la película.

Podés disfrutar de la misma los siguientes días:

Viernes 4, 11, 18 y 25 de mayo, 20Hs.

Domingos 6, 13, 20 y 27 de mayo, 20Hs.

Una pelea que promete a sólo un Doble Click

Ella se hizo famosa mundialmente casi sin proponérselo en un video que subió a Youtube, donde leía una carta (servilleta) de su novio que le decía que se quería tomar un tiempo antes del gran evento que tienen planificado para dentro de dos meses (el casamiento). A raíz de esto, se la conoció como la novia despechada.
 
Así comenzaba la historia entre Rocío Linares y Matías Galetto, quienes dieron que hablar a diferentes medios de comunicación y que a causa estos comentarios pusieron nerviosos a más de un Matías, que se vió obligado a fijarse en internet si no se trataba de una ex novia que estaba teniendo su venganza.
 
Sin embargo, luego de unos días de controversias, insultos, apoyo, etc. Se conoció que todo se trata de una serie online. Lo que se pudo observar en todos lados y solamente en Youtube lo vieron más de un millón y medio de personas, no fue otra cosa que el primer capítulo de Doble Click, la serie que protagonizan Seku Faillace (Rocío), Diego Corán Oria (Matías), Leo Bosio (Fito), Ivi Wosco (Macarena) y Ángel Hernández. 

Una apuesta distinta con una manera más que particular de darse a conocer Doble Click (Martes y Jueves) nos cuenta la historia de esta joven pareja que bien podría ser la de cualquiera de ustedes. 
Su protagonista más conocida (un poco Seku y otro poco Rocío) nos cuenta un poco más de la serie y como era de esperar se calienta y pelea con todos, incluso con Matías Galetto que parece se animó a ir a buscar sus borcegos.

 

Cortos Matías Orta

Además de hablar sobre los estrenos de cine, Matías Orta también suele hacer cine. Más precisamente, cortometrajes.
Uno de esos trabajos se volvió un éxito insospechado, que pasó por festivales nacionales e internacionales. En Uncipar (el más importante festival de cortos del país) fue proyectado tres veces durante la edición 2005, y cinco veces en la de 2012, donde volvió a pedido del público.
Se titula Michifus y pueden verlo aquí:

Otro de sus cortos con buena repercusión es Familia, pasó por el Buenos Aires Rojo Sangre y fue elogiado por el director Fernando Spiner.

Pueden encontrar más info de los cortos y de otros temas en su blog personal, también titulado... Michifus.

En breve, más de los proyectos de Matías. Por lo pronto, no dejen de escuchar sus participaciones en Aire y Acción.

Bob Dylan no tiene fecha de vencimiento

Por Nicolás Iglesias


Sigue enseñando y marcando el camino. Aquel hombre que supo hacer madurar a 
 un género musical y a toda una generación medio siglo atrás. Es el mismo que agotó cuatro Gran Rex para dejar su marca inconfundible de trovador superlativo.
Como extraído de un film, Dylan subió puntual al escenario con los músicos trajeados, destilando estilo clásico. Un clasicismo que se mantuvo presente a lo largo de todo el concierto.
Bob y sus muchachos suenan como una banda de la Chess Records. El sonido de las guitarras purificado, casi por excelencia en todos los temas. Alternando constantemente entre el sonido Fender y Gibson, Charlie Sexton y Stu Kimball, fueron los protagonistas secundarios. 
Mientras Dylan hacía de las suyas refugiado tras el teclado o con guitarra eléctrica en mano. Esgrimiendo solos de armónica para asestar directamente al corazón de su público, el cual no podía contener el aplauso, cada vez que esto sucedía. 
Con gran estilo expuso su experiencia sobre la escena y como si fuera en Marlon Brando del rock, soltaba la mueca precisa en el momento indicado. Su actitud de cabalgador de los tiempos, se trasluce en cada pose, cada truco que Dylan conoce para conquistar al espectador. Aún cuando este todavía no descubría que canción (de sus favoritas) se escondía detrás de esa nueva reinterpretación. 
Bob se burla de sus imitadores y canta como si no fuera Dylan. Con su voz ajada va soltando frases monocordes, hasta que el público recibe un gancho directo al aleph de los sentidos. “Tangled Up in Blue”, “Blowing in the wind”, “Desolation Row” dejaban caer su velo al minuto de canción, y al ser reconocidas, otra vez, desbordaban los aplausos. 
Así, Bob mantiene hechizados a los presentes, los mantiene expectantes a cada nuevo verso, cada nueva intención expuesta en un tema con décadas de rodaje. Una vez más hay chances de enamorarse por primera vez de una canción tantas veces escuchada.
Asombrosa cualidad que conserva sus historias tan jóvenes como su narrador. Desde su baúl inagotable, rescata canciones de todos sus discos y etapas. Se anima a todos los estilos derivados del blues y rockea como pocos en temas como “Highway 61 Revisited”,  “Like A Rolling Stone” o “All Along The Watchtower” (su ya conocida retribución al tributo de Jimi Hendrix).
Verlo de cerca impacta, emociona y a la vez nos sorprende. Bob Dylan deja la impresión de que no envejece, simplemente, sigue creciendo.

Entrevista a Guillermo Pfening

En el marco de la reciente edición del BAFICI, Matías Orta entrevistó al actor Guillermo Pfening, quien presentó Caíto, su ópera prima. Basada en su propio cortometraje del mismo nombre, y con una mezcla de ficción y documental, narra la vida de su hermano Luis “Caíto” Pfening y su vida cotidiana pese a la distrofia muscular que padece.
Esto es lo que Guillermo nos contó al respecto. 
 

Frustrados en Baires

Charly García, ícono del rock nacional, nuevamente fue noticia. Esto ocurría la semana pasada. Pero ya no por sus locuras como nos tenía acostumbrado en un pasado no muy lejano.  Esta vez su nombre resonó en todos los medios de comunicación por dos motivos. Uno de ellos tuvo que ver con la presentación en conferencia de prensa de su Box Set 60x60 Charly García & The Prostitutions, el cuál contiene 3 cd’s con lo que fueron las noches del Gran Rex a fines del 2011, dvd’s, fotos y hasta un libro. El otro fue el estreno de Frustrados en Baires, una obra de teatro musical que le rinde tributo a través de sus canciones.
Frutados en Baires cuenta la historia de 4 jóvenes que pelean por logran realizar sus deseos, pero chocan con la oscura, inquietante y hermosa Buenos Aires. El bien y el mal se cruzan en la lucha por imponer ideales o simplemente aceptar la cruel realidad que prima en esta sociedad.
Sobre Charly y la obra de Valeria Ambrosio, estuvimos hablando con uno de los protagonistas encargado de generar más frustados en la ciudad, Roberto Peloni (La Parka, El burgués gentilhombre). Una charla prácticamente de café en la que no hace más que invitarte, desde la pasión con la que habla, que te acerques al Konex ser parte de esta tragedia músical.